Η ερμηνεύτρια Κορίνα Λεγάκη απαντά στις 10+1 ερωτήσεις που της θέτει ο Κωνσταντίνος Μανίκας, με αφορμή την επερχόμενη εμφάνισή της στο Half Note.

1. Στις 14 Μαρτίου θα σας δούμε στη σκηνή του Half Note. Τι θα περιλαμβάνει αυτή η εμφάνιση;

Θα παρουσιάσω ένα πρόγραμμα με τίτλο «Λαϊκό Belcanto» Μαζί με μια ομάδα εξαιρετικών μουσικών ερμηνεύουμε με τον δικό μας τρόπο τραγούδια από τον εκθαμβωτικό κόσμο του μπελκάντο. Τραγούδια των μεγάλων Ελλήνων συνθετών και τραγουδοποιών καθώς και τραγούδια ξένων συναδέλφων τους, μαζί με κάποια παραδοσιακά, ελληνικά και διεθνή. Η παράστασή μας συνομιλεί με όλες τις διαστάσεις της επιρροής του μπελκάντο στο ελληνικό τραγούδι. Φιλοξενεί επίσης μερικά συγκινητικά δείγματα από την μπελκάντο τραγουδοποιία άλλων λαών. Η επίδραση του μπελκάντο στο ελληνικό λαϊκό τραγούδι υπήρξε έντονη και καθοριστική, σε όλες του τις εκδοχές. Από το σμυρνέικο μέχρι το λαϊκό τραγούδι των δεκαετιών του ‘50 και του ’60, με δεκάδες αριστουργηματικών συνθέσεων, στίχων και ερμηνειών. Οι περισσότεροι – αν όχι όλοι οι – Έλληνες δημιουργοί λαϊκών τραγουδιών (Τσιτσάνης, Καλδάρας, Ζαμπέτας, Χιώτης, Πάνου, κ.ά.) έχουν αφήσει εξαιρετικά και βαθιά δημιουργικά δείγματα γραφής στο πεδίο του μπελκάντο τρόπου και ύφους. Αλλά η επίδραση του μπελκάντο είτε άμεση είτε έμμεση (μέσα από τα τραγούδια των λαϊκών δημιουργών) έφτασε μέχρι το έργο των Μεγάλων του ελληνικού τραγουδιού – Θεοδωράκης, Χατζιδάκις, Ξαρχάκος, Σπανός, Πλέσσας, Κουγιουμτζής, (ενδεικτικά).

2. Είναι η διάδραση μέσω των ζωντανών εμφανίσεων που τελικά καθιερώνουν έναν καλλιτέχνη στη συνείδηση του κοινού;

Είναι ανεπανάληπτη η σχέση του ερμηνευτή με το ακροατήριο, είναι αξεπέραστο γεγονός, συγκλονιστικό, η ζωντανή μουσική. Συμβαίνει στην ανθρωπότητα από την αρχή της ανθρώπινης περιπέτειας. Η ηχογραφημένη μουσική μετράει ενάμιση αιώνα ζωής και ποτέ δεν θα κατορθώσει να αγγίξει το βάθος της συγκίνησης της ζωντανής μουσικής εμπειρίας.

3. Ποιο θέλετε να είναι το στίγμα σας και πόσο ανοιχτή είστε σε διαφορετικές επιρροές;

Είμαι «ανοιχτή» σε όλα τα ακούσματα, σε όλες τις δημιουργικές αφορμές. Μέσα μου «μπερδεύονται γλυκά» και βγαίνουν με τον τρόπο «μου», την δική μου ερμηνευτική προσέγγιση – γίνομαι αυτό που τραγουδώ, αφηγούμαι αυτό που πια είναι «δικό μου».

4. Τι κάνει μοναδική μια ερμηνεία;

Η αλήθεια της, η πρωτογένεια του αισθήματος της. Η γλωσσική και η μουσική ακρίβεια, συγχρόνως η «τρέλα» της – θέλει όλα να τα δει ξανά από την αρχή χωρίς τίποτε δεδομένο, χωρίς τίποτε κλισέ, χωρίς τυπικό σεβασμό σε ένα αμετακίνητο πρότυπο και συγχρόνως με ουσιαστικό σεβασμό στον πυρήνα της καλλιτεχνικής διαδικασίας.

5. Η παραδοσιακή και η λαϊκή μουσική μοιάζουν παραγκωνισμένες; Τις αξιοποιούμε με το σωστό τρόπο;

Παράδοση είναι η σκυτάλη που μας δίνεται από τους πριν από εμάς κι από το έργο τους. Στο χέρι μας είναι να την σεβαστούμε, υποχρέωση μας είναι να την ανανεώσουμε λειτουργικά. Η Λαϊκή μας μουσική περιέχει «τα άγια των αγίων» του μουσικού μας Πολιτισμού, ένα σύνολο από αριστουργήματα που καθορίζουν την ταυτότητα του έθνους μας και του λαού μας. Δεν πεθαίνει ούτε υποχωρεί – είναι πάντα «εδώ». Αρκεί να την προσεγγίζεις με σεβασμό κι αγάπη, με ταπεινότητα και με φρέσκια ματιά.

6. Πότε να περιμένουμε την επόμενη μουσική σας κυκλοφορία;

Συμμετέχω σε τρεις μουσικές παραγωγές: «ΜΑΡΙΚΑ ΜΕ ΕΙΠΑΝΕ, ΜΑΡΙΚΑ ΜΕ ΒΓΑΛΑΝΕ» (τα τραγούδια από την ομότιτλη μουσική θεατρική παράσταση. Γιώργος Ανδρέου – Οδυσσέας Ιωάννου). «PIANOforte» (δέκα αριστουργηματικά τραγούδια της Ελληνικής μουσικής σε ηχογράφηση για φωνή και πιάνο. Στο πιάνο ο Γιώργος Ανδρέου. Θεοδωράκης, Ξαρχάκος, Μικρούτσικος, Σπανός, Κουγιουμτζής, Αττίκ. Καββαδίας, Λειβαδίτης, Ελευθερίου, Γιάννης Θεοδωράκης, Γκούφας, Καλαμίτσης). «ΛΑΪΚΟ ΜΠΕΛΚΑΝΤΟ» (τραγούδια από την μεγάλη Παράδοση του Λαϊκού μας τραγουδιού, σε ενορχηστρώσεις με ματιά ανατρεπτική – αλλά όχι ασεβή. Συνομιλώντας δημιουργικά με το σημερινό ηχοτοπίο και συγχρόνως τιμώντας την «κλασσική» ποιότητα των τραγουδιών αυτών και την ιδιοφυία των δημιουργών τους).

7. Στην εποχή των views πόσο σημαντικό είναι για έναν καλλιτέχνη να διαθέτει ολοκληρωμένα άλμπουμ;

Κάθε αληθινός καλλιτέχνης (δημιουργός, ερμηνευτής) επιθυμεί μια πλήρη κατάθεση της δουλειάς του, ένα συνολικό «concept», κι όχι αυτή την «τραγούδι το τραγούδι» λογική της σημερινής μουσικής εκδοτικής δημιουργίας. Έχει συμβεί στα σίγουρα οπισθοχώρηση σε σχέση με το δημιουργικό παρελθόν – όπου ένα πολύ μεγάλο κομμάτι της ιστορίας του Τραγουδιού προσδιορίζεται από ένα κεντρικό αφήγημα, ένα έργο, «έναν δίσκο» με ενιαία θεματική και μυθολογία: «Ο μεγάλος Ερωτικός», «Το Άξιον Εστί», «Ο Σταυρός του Νότου», «Ρεμπέτικο», «Η Τρίτη Ανθολογία», «η Θητεία», «Ο Δρόμος» (η αναφορά είναι ενδεικτική και μόνο).

8. Πόσο βοηθούν τα social media στην προβολή των καλλιτεχνών και πότε μπορεί να μετατραπούν σε παγίδα;

Όσο «παλιώνουν» τα social media, τόσο γίνεται φανερό πως στόχος τους είναι ο καταναλωτής – το μεγάλο πλήθος των χρηστών – και η προβολή στην δημόσια σφαίρα της καθημερινότητας τους, η περίφημη «δημοσιότητα του καθενός για πέντε λεπτά στο μέλλον» που είχε πολύ διεισδυτικά προβλέψει ο Γουόρχωλ. Οι καλλιτεχνικές δραστηριότητες και οι καλλιτέχνες προβάλλονται και συγχρόνως εκτίθενται στα κοινωνικά δίκτυα. Το όριο είναι αυτό κατά την γνώμη μου – να μην μετατρέπεται η προβολή σε έκθεση (με πολύ αρνητικές συνέπειες τελικά και πολύ μικρά οφέλη).

9. Ποια είναι η άποψή σας για τα νέα μουσικά ρεύματα, που είναι εξαιρετικά δημοφιλή στη νεολαία;

ΟΙ νέοι αναζητούν αλήθεια, ανανεωτική σύνδεση με το δημιουργικό παρελθόν και συγχρόνως καινοτομία. Το «πολιτικό» και «κοινωνικό» χιπ-χοπ στην Ελληνική γλώσσα (κι όχι η κρυπτοφασίζουσα και ρατσιστική τραπ) φέρνει νέες φρέσκες ιδέες έκφρασης και συναισθηματικής οπτικής – αρκεί να μην μετατρέπεται η μουσική σε περιβάλλον του λόγου, της αφήγησης. Η Ελλάδα έχει συναρπαστική μουσική παράδοση και έχουμε υποχρέωση να την κρατήσουμε ζωντανή.

10. Τι θα συμβουλεύατε τα νέα παιδιά που θέλουν να ασχοληθούν με τη μουσική;Υπομονή κι επιμονή.

Η Τέχνη είναι δρόμος Μαραθώνιος κι όχι ταχύτητας εκατό μέτρων… Να μην απογοητεύονται εύκολα, να λειτουργούν ατομικά αλλά και μέσα από δημιουργικές παρέες. Να διαβάζουν βιβλία, να βλέπουν ταινίες, να πηγαίνουν στο θέατρο, να ακούν μουσικές κάθε είδους από όλο τον κόσμο – οι Τέχνες όλες είναι αδελφές και πολλές φορές η ερώτηση σε μια Τέχνη βρίσκει την απάντηση σε μια άλλη.

11. Ένας μήνας “καραντίνα”. Ποιοι είναι οι πέντε δίσκοι που θα θέλατε μαζί σας;

Πέντε, δεν φτάνουν, ούτε…πενήντα. «Με μουσικές εξαίσιες, με φωνές…» – όπως υπέροχα το γράφει ο ποιητής.

ΚΟΡΙΝΑ ΛΕΓΑΚΗ “ΛΑΪΚΟ ΜΠΕΛΚΑΝΤΟ” Σάββατο 14 Μαρτίου. Half Note Jazz Club.  22:30

Μια μαγευτική μουσική κατάδυση στον υπέροχο κόσμο του μπελκάντο υπόσχεται η Κορίνα Λεγάκη που έρχεται στη σκηνή του Half Note Jazz Club με το Λαϊκό Μπελκάντο το Σάββατο 14 Μαρτίου μ’ ένα σύνολο εξαίρετων μουσικών.

Πασίγνωστα ελληνικά λαϊκά τραγούδια αλλά όχι μόνο, σε μια ανατρεπτική προσέγγιση που αναδεικνύει μοναδικά αυτό το μουσικό είδος, συνθέτουν ένα πρόγραμμα που θα αγαπηθεί και θα συζητηθεί.

Το «μπελκάντο» (bel canto) είναι τρόπος τραγουδιού και τρόπος μουσικής σύνθεσης. Δίνει έμφαση στην έκφραση, στο συναίσθημα, στην ομορφιά της ερμηνείας και στην μελωδία. Η καταγωγή του είναι από την όπερα, την οπερέτα και τις παραλλαγές και διασκευές θεατρικής μουσικής όπως καθιερώθηκαν στις ζωντανές παραστάσεις σε καφέ σαντάν και καφέ αμάν, στις αρχές του εικοστού αιώνα. Το κοινό χαρακτηριστικό όλων των τραγουδιών παντού στον κόσμο με μπελκάντο αναφορές είναι η επιμονή στην «μεγάλη» μελωδία και στα ερμηνευτικά στοιχεία με θεατρικές επιρροές και αναφορές, μαζί με στίχο που αφηγείται ιστορίες με ερωτικά πάθη και αισθηματικές εντάσεις.

Η επίδραση του μπελκάντο στο ελληνικό λαϊκό τραγούδι υπήρξε έντονη και καθοριστική, σε όλες του τις εκδοχές. Από το σμυρνέικο μέχρι το λαϊκό τραγούδι των δεκαετιών του ‘50 και του ’60, με δεκάδες αριστουργηματικών συνθέσεων, στίχων και ερμηνειών.

Οι περισσότεροι – αν όχι όλοι οι – Έλληνες δημιουργοί λαϊκών τραγουδιών (Τσιτσάνης, Καλδάρας, Ζαμπέτας, Χιώτης, Πάνου, κ.ά.) έχουν αφήσει εξαιρετικά και βαθιά δημιουργικά δείγματα γραφής στο πεδίο του μπελκάντο τρόπου και ύφους.

Αλλά η επίδραση του μπελκάντο είτε άμεση είτε έμμεση (μέσα από τα τραγούδια των λαϊκών δημιουργών) έφτασε μέχρι το έργο των Μεγάλων του ελληνικού τραγουδιού -Θεοδωράκης, Χατζιδάκις, Ξαρχάκος, Σπανός, Πλέσσας, Κουγιουμτζής, (ενδεικτικά).

Η παράστασή μας συνομιλεί με όλες τις διαστάσεις της επιρροής του μπελκάντο στο ελληνικό τραγούδι. Φιλοξενεί επίσης μερικά συγκινητικά δείγματα από την μπελκάντο τραγουδοποιία άλλων λαών.

Η Κορίνα Λεγάκη μαζί με μια ομάδα εξαιρετικών μουσικών ερμηνεύει με τον δικό της ξεχωριστό τρόπο τραγούδια από τον εκθαμβωτικό κόσμο του μπελκάντο. Τραγούδια των μεγάλων Ελλήνων συνθετών και τραγουδοποιών καθώς και τραγούδια ξένων συναδέλφων τους, μαζί με κάποια παραδοσιακά, ελληνικά και διεθνή.

Ποιος δεν ξέρει τα τραγούδια «Αχάριστη», «Ένα αστέρι πέφτει, πέφτει», «Πάρε τα χνάρια μου», «Ήρθα κι απόψε στα σκαλοπάτια σου», «Μοιάζεις κι εσύ σαν θάλασσα», «Σε πότισα ροδόσταμο», «Τα τρένα που φύγαν», που μαζί με πολλά άλλα θα ακουστούν στη σκηνή του Half Note Jazz Club το Σάββατο 14 Μαρτίου.

Τα τραγούδια από το Λαϊκό Μπελκάντο θα κυκλοφορήσουν σύντομα από όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες από την Anima Music by Stay Independent.

Info

ΚΟΡΙΝΑ ΛΕΓΑΚΗ – ΛΑΪΚΟ ΜΠΕΛΚΑΝΤΟ

ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΜΑΡΤΙΟΥ  Έναρξη 22:30

Half Note Jazz Club | Τριβωνιανού 17, Μετς | www.halfnote.gr   210 9213310

Τιμές εισιτηρίων: Bar – ορθίων: 12€, Β΄ ζώνη: 15€, Α΄ ζώνη: 18€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.halfnote.gr/event/korina-legaki-laiko-belkanto/

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/korina-legaki-laiko-mpelkanto/

*Τα τραπέζια είναι τεσσάρων ατόμων. Οι θεατές μπορούν να κάνουν κράτηση σε κάθε τραπέζι όσες θέσεις επιθυμούν λαμβάνοντας υπ’ όψιν τους, ότι αν δεν αγοράσουν ολόκληρο το τραπέζι (4 εισιτήρια) θα κάθονται μαζί με άλλους.*Στην τιμή του εισιτηρίου δεν περιλαμβάνεται ποτό ούτε είναι υποχρεωτική η κατανάλωση.*Με την αγορά του εισιτηρίου δεν εξασφαλίζετε συγκεκριμένο τραπέζι αλλά μόνο τη ζώνη που έχετε επιλέξει.