Η Πέννυ Μπαλτατζή συνομιλεί με τον Κωνσταντίνο Μανίκα, με αφορμή την παράσταση “Her Swing Majesty” στο Stage 7, κι ανάμεσα σε άλλα μιλά για την αγάπη της για το swing και τη τζαζ, για την επερχόμενη μουσική της κυκλοφορία, και το μέλλον της ελληνικής μουσικής.

1️⃣ Κάθε Πέμπτη του Νοεμβρίου στο Stage7 με την παράσταση “Her Swing Majesty”. Τι να περιμένουμε από αυτές τις εμφανίσεις;

Πέννυ Μπαλτατζή:
Να περιμένετε μια βραδιά γεμάτη φως, ρυθμό και χαρά. Το “Her Swing Majesty” είναι μια παράσταση που συνδυάζει την κομψότητα μιας άλλης εποχής με τη ζωντάνια του σήμερα. Θέλω ο κόσμος να ταξιδέψει μαζί μου σ’ εκείνα τα χρόνια που ο χορός και η μουσική ήταν ανάγκη ψυχής. Κάθε Πέμπτη θα είναι μια μικρή γιορτή – με swing, jazz, αλλά και τις δικές μου μουσικές ιστορίες που συνδέουν το τότε με το τώρα.

2️⃣ Τι είναι αυτό που σας γοητεύει στο swing και τη jazz γενικότερα;

Π.Μ.:
Η ελευθερία τους. Το swing και η jazz έχουν ψυχή, έχουν αυθορμητισμό και συναίσθημα. Είναι μουσικές που σε κάνουν να χαμογελάς, να ονειρεύεσαι, να αφήνεσαι. Αγαπώ τη θεατρικότητά τους, το παιχνίδι ανάμεσα στο φως και τη σκιά, τη δυνατότητα να αυτοσχεδιάζεις και να εκφράζεις ό,τι νιώθεις εκείνη τη στιγμή.

3️⃣ Ποιο θέλετε να είναι το μουσικό σας στίγμα και πόσο είστε ανοιχτή σε εντελώς διαφορετικές επιρροές;

Π.Μ.:
Θέλω το μουσικό μου στίγμα να έχει αλήθεια, συναίσθημα και θετικότητα. Δεν με ενδιαφέρει να μπω σε “κουτιά”. Ό,τι έχει ψυχή, με συγκινεί, είτε είναι swing είτε κάτι πιο σύγχρονο. Πιστεύω πως η μουσική δεν έχει σύνορα – μόνο αλήθεια και χρώμα.σαφως αγαπώ πολυ να τραγουδώ τα κλασικά ρεπερτόρια είτε είναι ελληνικό είτε διεθνές.

4️⃣ Τι καθιστά μοναδική μια ερμηνεία;

Π.Μ.:
Η αλήθεια. Όταν τραγουδάς χωρίς μάσκα, χωρίς φίλτρα, όταν αφήνεις το τραγούδι να περάσει μέσα σου και να βγει όπως το νιώθεις. Μια φωνή μπορεί να είναι άρτια τεχνικά, αλλά αν δεν κουβαλά ψυχή, δεν θα αγγίξει. Η ερμηνεία για μένα είναι συγκίνηση – όχι μόνο ήχος.

5️⃣ Είναι οι ζωντανές εμφανίσεις ο πιο ασφαλής δρόμος για την καταξίωση ενός καλλιτέχνη στη συνείδηση του κοινού;

Π.Μ.:
Ναι, γιατί εκεί φαίνεται η αλήθεια του καλλιτέχνη. Στη σκηνή δεν μπορείς να “κρυφτείς”. Είναι η στιγμή που επικοινωνείς πραγματικά με τον κόσμο, που μοιράζεσαι ενέργεια. Το κοινό καταλαβαίνει πάντα ποιος είναι αληθινός και ποιος απλώς «παίζει ρόλο». Για μένα, η σκηνή είναι το σπίτι μου.
Αλλωστε έτσι με γνώρισαν ,έτσι εδραιώθηκα κ αυτό ξέρω.δε γνώρισα άλλο τρόπο.

6️⃣ Να περιμένουμε κάτι δισκογραφικά, μέσα στο επόμενο διάστημα;

Π.Μ.:
Ναι! Ετοιμάζω νέα τραγούδια που θα έχουν το γνώριμο swing άρωμά μου, αλλά και πιο σύγχρονες αναφορές. Είναι μια δουλειά που μιλά για το φως, την ελπίδα και την ανάγκη μας να βρίσκουμε χαρά στις μικρές στιγμές. Ανυπομονώ να τη μοιραστώ με τον κόσμο.
Το όνομα θα είναι “brain symphony”

7️⃣ Πώς βλέπετε το μέλλον της ελληνικής μουσικής;

Π.Μ.:
Υπάρχουν πολλοί νέοι δημιουργοί με φρέσκια ματιά και γνήσιο ταλέντο. Η μουσική αλλάζει, εξελίσσεται, αλλά νομίζω πως το ζητούμενο είναι πάντα το ίδιο: να μας συγκινεί ,να συνδεόμαστε με την καρδιά μας! Αν υπάρχει ψυχή, θα υπάρχει και μέλλον. Πιστεύω πολύ στη νέα γενιά.

8️⃣ Τι θα συμβουλεύατε όποιον θέλει να ασχοληθεί επαγγελματικά με τη μουσική;

Π.Μ.:
Να αγαπήσει τη μουσική περισσότερο απ’ ό,τι αγαπά την επιτυχία. Να δουλεύει σκληρά, να μένει πιστός στο όραμά του και να μη χάνει το πάθος του. Η μουσική είναι μαραθώνιος, όχι σπριντ. Θέλει αντοχή, πίστη και πολλή αγάπη.

9️⃣ Πόσο βοηθούν τα social media στην προβολή των καλλιτεχνών και πότε μπορεί να μετατραπούν σε παγίδα;

Π.Μ.:
Τα social media είναι εργαλείο – όχι σκοπός. Βοηθούν στην επικοινωνία, ειδικά όταν τα χρησιμοποιείς με ειλικρίνεια. Μπορούν όμως να γίνουν παγίδα όταν αρχίσεις να ζεις για την εικόνα και όχι για την ουσία. Η τέχνη χρειάζεται χρόνο, εμπειρία και συναίσθημα· όχι μόνο “likes”.