Φαντάσου έναν αντεστραμμένο κόσμο
όπου η πραγματικότητα είναι σχεδιασμένη
ως μια ατμώδης ροή δόνησης και αντήχησης,
όπου οι λέξεις διαλύονται σε ηχώ που τρεμοπαίζει, η σωματικότητα γίνεται διάχυτη, σχεδόν χάνεται σε μια ονειρική κατάσταση ακουστικότητας. — David Toop, Resonant Frequency
Το Sonic Dances φέρνει μαζί τρεις χορεύτριες που υφαίνουν τους ιστούς μεταξύ φωνής και κίνησης, συνθέτοντας ένα πολυεπίπεδο ηχοσωματικό τοπίο. Το έργο πραγματεύεται την κίνηση και τον ήχο με ίσους όρους. Αμφισβητεί την κυριαρχία του οπτικού στην αναπαράσταση του χορού, διαμορφώνοντας μια πολυαισθητηριακή εμπειρία με διαφορετικά σημεία πρόσβασης στη χορογραφία. Αναζητά τα άυλα όρια της χορογραφίας μέσω του ρυθμού, αναπτύσσοντας ταυτόχρονα έναν ηχητικό χορό και έναν χορευτικό ήχο. Οι τρεις ερμηνεύτριες μοιράζονται την σκηνή με το κοινό σε μια μικτή διάταξη. Μέσω των σωμάτων και των φωνών τους, γίνονται δημιουργοί μιας ρυθμικής σύνθεσης που ισορροπεί μεταξύ του συγχρονισμού ενός κοινού ρυθμού και της ποικιλομορφίας της πολυρυθμίας. Το έργο αναπτύσσεται με τέσσερα μέσα: κίνηση, φωνή, μουσική και γραφή, που συνυπάρχουν και αλληλοσυμπληρώνονται. Μία πρόταση, που συμπυκνώνει το σύνολο του έργου, διασπάται σε λέξεις, γράμματα και συλλαβές. Τα στοιχεία της γίνονται η αφορμή για τον σχηματισμό ρυθμικών μοτίβων που πάλλονται, μετακινούνται, διασκορπίζονται και ηχούν. Οι τρεις χορεύτριες συμφωνούν στην εξάσκηση της συνθήκης που απαιτεί να ακούς τον ρυθμό της
άλλης ταυτόχρονα με τον δικό σου, ως μια πρακτική διευρυμένης παρουσίας. Σταδιακά παραδίδονται μαζί στα πολυρυθμικά τοπία 4:3 και 3:2 που οι ίδιες δημιουργούν. Μια αίσθηση μνήμης υπονοείται, όπου αυτό που έχει ήδη ειπωθεί ή γίνει προδιαγράφει αυτό που ακολουθεί. Το Sonic Dances είναι ένα έργο που κινείται ανάμεσα στην όραση και την ακοή, με τη μία αίσθηση να προσκαλεί τη φαντασία της άλλης.
Το Sonic Dances έρχεται ως συνέχεια των δύο προηγούμενων έργων μου, το ντουέτο Re-call (2020, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση), και το Phrases (2022, Kampnagel). Στρέφω την προσοχή μου στη δημιουργία παραστάσεων, προσβάσιμων σε κοινό ατόμων με και χωρίς αναπηρία και διερευνώ τις καλλιτεχνικές και αισθητικές προεκτάσεις της προσβασιμότητας στις παραστατικές τέχνες. Στόχος μου είναι η δημιουργία πολλαπλών σημείων πρόσληψης του χορού, μέσα από τον συνδυασμό διαφορετικών μέσων. Στο Sonic Dances, εστιάζω στη δημιουργία πρόσβασης στην κίνηση μέσω του ήχου και αντίστροφα, επιτρέποντας την αλληλεπίδραση του κάθε στοιχείου με το άλλο.
Το Sonic Dances δημιουργήθηκε σε στενή συνεργασία με:
Σύλληψη / Χορογραφία / Κείμενο: Βενετσιάνα Καλαμπαλίκη
Μουσική Σύνθεση: Άντης Σκορδής
Ερμηνεία / Συν-δημιουργία υλικού: Χριστίνα Ζαχαρία, Βενετσιάνα Καλαμπαλίκη, Ξένια Κογχυλάκη
Δραματουργία: Ραλλού Καρέλλα
Σύμβουλος Προσβασιμότητας για Άτομα με Οπτική Αναπηρία: Άννα-Μαρία Φώσκολου
Σύμβουλος Προσβασιμότητας Υποτιτλισμού: Philipp Wacker
Σχεδιασμός Φωτισμού: Μαριέττα Παυλάκη
Σχεδιασμός Υποτίτλων & Αφίσας: Δημοσθένης Μπάρμπας (Barba Dee)
Φωνητική Καθοδήγηση: Σοφία Σαρρή
Ηχοληψία: Γιώργος Κραββαρίτης
Προγραμματισμός Κονσόλας Φωτισμού: Γιώργος Τσιτσίγκος
Χειρισμός Κονσόλας Φωτισμού: Βασιλική Καπετανάκη
Φωτογραφίες και Βίντεο: Γιώργος Αθανασίου
Επικοινωνία: Κατερίνα Π. Τριχιά
Οργάνωση και Εκτέλεση Παραγωγής: Όλγα Τσατσούλη (GR), Σοφία Χιονίδου (DE)
Παραγωγή: in the middle AMKE
Συμπαραγωγή: LICHTHOF Theater
Βενετσιάνα Καλαμπαλίκη εργάζεται στο χώρο των παραστατικών τεχνών ως χορεύτρια και χορογράφος μεταξύ Αθήνας και Αμβούργου. Είναι απόφοιτη του Μεταπτυχιακού Εικαστικών Τεχνών (Μ.Ε.Τ) της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών (2022), του τμήματος Πολιτικών Επιστημών του Πανεπιστημίου Αθηνών (2018) και της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (2016). Τα έργα της έχουν παρουσιαστεί στο Hamburger Sprechwerk σε συνεργασία με την Επαγγελματική Σχολή Σύγχρονου Χορού του Αμβούργου CDSH
(Phrases Group version 2024), στο Kampnagel και στο Hauptsache Frei Festival (Phrases 2022-23), στο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων #8 του Ιδρύματος Ωνάση (Besuch 2021), καθώς και στο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων #7 του Ιδρύματος Ωνάση, το Holland Dance Festival, το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, το Oriente Occidente Dance Festival, το Skånes Dansteater και το Διεθνές Φεστιβάλ Λευκωσίας (Re-call 2020, Re-call (reloaded) 2021). Ως χορογράφος συνεργάστηκε με την ομάδα Rimini Protokoll για το έργο La danse d’Amazon στο Βερολίνο (Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, 2023). Ως χορεύτρια έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τις/τους: Antje Velsinger, Anna Konjensky, Jenny Beyer, Sina Saberi, Λενιώ Κακλέα, Ίρις Καραγιάν και Romeo Castellucci. Από το 2022 επιμελείται το πρόγραμμα των επαγγελματικών μαθημάτων χορού στο K3 Tanzplan Hamburg και από το 2023 είναι ενεργό μέλος του Ευρωπαϊκού δικτύου Dance Well, πραγματοποιώντας έρευνα στον χορό για άτομα με Πάρκινσον. Το 2021-22 επιλέχθηκε για το οκτάμηνο πρόγραμμα φιλοξενίας καλλιτεχνών K3 Tanzplan Hamburg και, στη συνέχεια, συμμετείχε σε διεθνή προγράμματα φιλοξενίας στο NAVE Centro de Creación y Residencias Artísticas (Χιλή, 2022) και στο Seoul Dance Centre (Ν. Κορέα, 2023). Το έργο της έχει υποστηριχθεί από το ΥΠ.ΠΟ.Α, το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου, το Goethe Institut Athen, το BKM Hamburg Förderung des Internationalen Kulturaustausch, το Hamburgische Kulturstiftung, το Claussen-Simon-Stiftung, το Dis-Tanz-Solo και το Fonds Daku. Το 2024 ήταν υπότροφος στο Festival TransAmériques (FTA) από το Goethe Institut Montreal.Έχει βραβευτεί από την ARTWORKS και συμμετείχε στο Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) το 2022-23. Το 2023 έλαβε την υποτροφία danceWEB για την συμμετοχή της στο ImPulsTanz Vienna International Dance Festival.
