Ο Δημήτρης Μεσημέρης μιλά στον Κωνσταντίνο Μανίκα για το νέο του άλμπουμ με ΤΙΤΛΟ “ΤΙΚ ΤΑΚ” και αναφέρετε, ανάμεσα σε άλλα, γισ τη διαχρονικότητα ενός καλλιτέχνη, τη μουσική τουβτσθτοκτα, τα όνειρα του. 

1. Μόλις κυκλοφόρησε νέο άλμπουμ με τίτλο “ΤΙΚ ΤΑΚ”. Πώς θα το περιγράφατε συνοπτικά;

Ένας δίσκος που φτιάχτηκε με αγάπη και αφοσίωση από όλους τους συντελεστές. Το «Τικ Τακ» είναι ένα πολυδιάστατο άλμπουμ που συνδυάζει διάφορα στοιχεία από τις βασικές μου επιρροές. Η θεματολογία του άλμπουμ περιστρέφεται γύρω από τον χρόνο που περνά και αφήνει το αποτύπωμα του. Μέσα από νοσταλγία, αναμνήσεις και συναισθήματα, το “ΤΙΚ ΤΑΚ” μιλά για την αξία της ζωής και την ανάγκη να εκτιμούμε κάθε στιγμή. Κάθε τραγούδι του άλμπουμ, γίνεται ένας σταθμός στη ζωή του ανθρώπου, από τη γέννηση του στον έρωτα, στα κοινωνικά προβλήματα, στις χαρές, στα ανεκπλήρωτα όνειρα, στον αποχωρισμό μέχρι το φευγιό. Κάθε τραγούδι αντιπροσωπεύει μια στιγμή, ένα συναίσθημα ή μια εμπειρία που όλοι, με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, έχουμε ζήσει.

2. Ο χρόνος είναι και για τον καλλιτέχνη, ταυτόχρονα ευλογία και κατάρα, με την έννοια ότι από τη μια αναζητά την άμεση επιτυχία, από την άλλη επιθυμεί την υστεροφημία και τη διαχρονικότητα;

Πιστεύω πως ο χρόνος είναι ίσως η μεγαλύτερη πρόκληση στη ζωή. Θεωρώ είναι ανθρώπινο χαρακτηριστικό να θέλουμε όλα να γίνουν σύντομα και γρήγορα. Όμως η τέχνη και η αφοσίωση είναι κάτι που θέλει τον χρόνο του. Την άμεση επιτυχία μπορεί να την φέρουν οι συνθήκες και οι καιροί, το οποίο είναι λογικό ένας καλλιτέχνης να αναζητά. Η διαχρονικότητα είναι μια επιτυχία που αποδεικνύεται στο πέρασμα του χρόνου. Η ισορροπία αυτή είναι δύσκολη, αλλά αυτό ακριβώς κάνει το ταξίδι του καλλιτέχνη ιδιαίτερο.

3. Στην εποχή των singles και των views, πόσο σημαντικό είναι για έναν τραγουδοποιό να διαθέτει ολοκληρωμένα άλμπουμ;

Παρά την επιρροή των singles και των ψηφιακών πλατφορμών, θεωρώ πως το άλμπουμ παραμένει το πιο ολοκληρωμένο έργο ενός καλλιτέχνη. Είναι το σημείο όπου μπορείς να πεις μια ιστορία, να δημιουργήσεις ατμόσφαιρα, να συνδέσεις τα τραγούδια σου με ένα κοινό θέμα ή συναίσθημα.

4. Ποια θέλετε να είναι η μουσική ταυτότητα σας και πόσο ανοιχτός είστε σε διαφορετικές επιρροές;

Οι μουσικές και τα τραγούδια που αγαπώ αποτελούνται από αρκετά είδη. Από μικρός αγάπησα το λαϊκό τραγούδι και το ρεμπέτικο από μουσικές που άκουγα στο σπίτι και στο αυτοκίνητο από τον πατέρα μου. Στην εφηβεία αγάπησα την ροκ και την εναλλακτική. Επίσης, το παραδοσιακό τραγούδι είναι με κάποιον τρόπο ριζωμένο μέσα σε όλα αυτά. Όλα αυτά όταν φτάσεις να τα αγαπήσεις, δεν εξατμίζονται ποτέ. Μου αρέσει να συνδυάζω όλα τα μουσικά είδη σε ένα ρεπερτόριο ή στην ενορχήστρωση ενός τραγουδιού. Γενικά, είμαι ανοιχτός σε νέες επιρροές γιατί πιστεύω πως η μουσική εξελίσσεται όταν συνδυάζεις παλιά και νέα στοιχεία, όταν αφήνεις χώρο για πειραματισμούς χωρίς να χάνεις την ουσία. Θεωρώ ότι η ταυτότητα πηγάζει από την αισθητική και την προσέγγιση του καλλιτέχνη.

5. Προηγείται η μουσική ή ο στίχος, κατά τη δημιουργική διαδικασία;

Εξαρτάται. Υπάρχουν φορές που ξεκινάω από μια μελωδία που μου γεννάει συναισθήματα και μετά ψάχνω τον στίχο που να την αγκαλιάζει. Άλλες φορές, ένας στίχος ή μια φράση μου δίνει την αφορμή να γράψω μουσική γύρω της. Είναι μια διαδικασία που κυλάει μαζί.

6. Τι καθιστά μοναδική μια ερμηνεία;

Πιστεύω η ειλικρίνεια. Θεωρώ όμως, ότι δεν υπάρχει κάποια συνταγή, ο κάθε άνθρωπος είναι ξεχωριστός και διαχειρίζεται διαφορετικά τα συναισθήματα του. Στον τρόπο που το αντιλαμβάνομαι εγώ, μια ερμηνεία γίνεται μοναδική όταν ο καλλιτέχνης καταφέρνει να μοιραστεί το συναίσθημα του και να μεταφέρει το στίχο στον ακροατή. Σαν μια γέφυρα ανάμεσα στην ουσία και την αλήθεια που κουβαλά ένας στίχος, με τη ψυχή του κοινού.

7. Είναι οι ζωντανές εμφανίσεις και η διάδραση με τον κόσμο, απαραίτητη συνθήκη για την καταξίωση ενός καλλιτέχνη;

Φυσικά! Η μουσική ζωντανεύει όταν μοιράζεται με το κοινό. Οι ζωντανές εμφανίσεις δίνουν την ευκαιρία να νιώσεις την ενέργεια του κόσμου, να ανταλλάξεις συναισθήματα και να δημιουργήσεις μια κοινή εμπειρία που μένει χαραγμένη και στις δύο πλευρές. Αυτή είναι άλλωστε η ευλογία αυτού του επαγγέλματος.

8. Πόσο δύσκολο είναι πλέον, στα πλαίσια του ψηφιακού μας κόσμου, για έναν καλλιτέχνη να του δοθούν οι ανάλογες ευκαιρίες να αναδείξει το ταλέντο του;

Είναι αρκετά δύσκολο. Από τη μία, ο ψηφιακός κόσμος έχει ανοίξει πολλές πόρτες, από την άλλη, μέσα στην πληθώρα των επιλογών είναι δύσκολο να ξεχωρίσεις εύκολα κάτι. Η ουσία είναι να είσαι αυθεντικός και υπομονετικός. Ευκαιρίες υπάρχουν, αλλά χρειάζεται επιμονή και συνεχή προσπάθεια.

9. Ποιο είναι το πιο μεγάλο καλλιτεχνικό σας όνειρο;

Να μοιράζομαι τη μουσική μου και τα συναισθήματα με όσο το δυνατόν περισσότερο κόσμο, να ταξιδέψω και να συνεργαστώ με καλλιτέχνες που θαυμάζω.

10. Ποια είναι η άποψη σας για τα, νέα μουσικά ρεύματα, που είναι εξαιρετικά δημοφιλή στη νεολαία;

Σέβομαι και παρακολουθώ με ενδιαφέρον τα πάντα, γιατί η μουσική πρέπει να είναι ζωντανή και να αντανακλά τον κόσμο που ζούμε. Κάθε γενιά έχει τους δικούς της ήχους, τις δικές της ανάγκες και τον δικό της τρόπο έκφρασης. Πάντα θα γράφονται όμορφα και διαχρονικά τραγούδια με την διαφορά ότι στην εποχή που ζούμε πρέπει να ψάχνεις να τα βρεις.

11. Ένας μήνας “καραντίνα”. Ποιοι είναι οι πέντε δίσκοι που θα θέλατε μαζί σας; 

Στου Αιώνα Την Παράγκα (Θάνος Μικρούτσικος)

Μικρή Βαλίτσα (Αλκίνοος Ιωαννίδης)

Ζωντανή Ηχογράφηση Στο Αττικόν (Γ. Νταλάρας – Β. Παπακωνσταντίνου)

Απ’ την Τήλο ως τη Θράκη (Παντελής Θαλασσινός)

«50 χρόνια ρεμπέτικο τραγούδι» (Γιώργος Νταλάρας)