Μια ιδιαίτερη καλλιτεχνική εμπειρία είχαν την ευκαιρία να ζήσουν όσοι παρευρέθηκαν στο «Σχολείον» – Ειρήνη Παπά του Εθνικού Θεάτρου, όπου η Δάφνη Βοτανοπούλου παρουσίασε τη νέα της προσέγγιση στη wearable art μέσα από ένα πολυδιάστατο δρώμενο που συνδύαζε εικαστική δημιουργία, κίνηση και θεατρική αφήγηση.

Ο χώρος, αφιερωμένος στη σύγχρονη πολιτιστική έκφραση, υποδέχθηκε τους επισκέπτες με ζωγραφικά έργα της δημιουργού, τοποθετημένα στον περιβάλλοντα χώρο σαν σημεία φωτός που καθόριζαν τη διαδρομή προς το κύριο δρώμενο. Ένα από αυτά τα έργα μεταμορφώθηκε στη συνέχεια σε wearable art επί σκηνής, δίνοντας έναν συνδετικό κρίκο ανάμεσα στη ζωγραφική και τη μόδα.

Η παρουσίαση της Daphne Haute Collection ξεκίνησε με ένα χειροποίητο μεταλλικό μπούστο —ένα γλυπτό που λειτουργούσε ως σύμβολο μετάβασης— πριν ξεδιπλωθούν οι υπόλοιπες δημιουργίες της. Υφάσματα με λάμψη, χρυσές λεπτομέρειες και σμιλεμένες γραμμές μιλούσαν για τη γυναικεία ενέργεια και τη μεταμόρφωση του σώματος μέσα από την τέχνη.

Στην performance συμμετείχαν καλλιτέχνες από διαφορετικά πεδία, συνθέτοντας μια σκηνική εμπειρία όπου η κίνηση, η μουσική, το 3D mapping και η wearable art ενώθηκαν σε ένα ολοκληρωμένο installation. Το κοινό παρακολουθούσε σε απόλυτη προσήλωση την αλληλεπίδραση των μορφών, του φωτός και της αφήγησης.

Το έργο της Δάφνης Βοτανοπούλου, που έχει ήδη προσελκύσει διεθνή προσοχή, συνεχίζει να εξελίσσεται με συνέπεια και προσωπική ταυτότητα, έχοντας ως πυρήνα την ένωση της ζωγραφικής με το σώμα. Η παρουσίασή της στο «Σχολείον» υπογράμμισε τη δημιουργική εξωστρέφεια και τη σύγχρονη ποιητική διάσταση που χαρακτηρίζει το καλλιτεχνικό της όραμα.

«Η παρουσίαση αυτής της συλλογής σε έναν χώρο αφιερωμένο στη σύγχρονη τέχνη ήταν για μένα μια βαθιά συγκινητική στιγμή», ανέφερε η δημιουργός.

Η τέχνη της Δάφνης Βοτανοπούλου δεν παρουσιάζεται απλώς.

Ζει, κινείται, και αφήνει ίχνος.